Tarsila do Amaral proyecta la diversidad geográfica y cultural de Brasil al resto del mundo con su obra única.
Tarsila do Amaral nació en 1886 en la ciudad de Capivari, Brasil, pero en 1920 se mudó a París para estudiar arte en la Académie Julian y en la Académie de la Grande Chaumière, bajo la tutela de artistas como Fernand Léger y André Lhote.
La rica cultura y el folclore brasileños le sirven para crear obras que reflejan la identidad nacional.
Sus pinturas presentan paisajes brasileños, así como figuras y símbolos de la cultura indígena y afrobrasileña.
Abaporu
Tras una serie de obras, en 1928 pintó su obra más famosa, «Abaporu«, que representa a una figura humana con características exageradas y simplificadas.
Esta pintura, considerada un ícono del modernismo brasileño, fue un regalo de Tarsila a su esposo, el escritor Oswald de Andrade.
También participó en la Semana de Arte Moderna de 1922 en São Paulo, un evento que marcó el comienzo del modernismo en Brasil. Su obra «A Negra» fue exhibida en esta importante muestra.
Luego, en 1926 contrajo matrimonio con Oswald de Andrade, uno de los escritores más influyentes del modernismo brasileño. Su matrimonio influyó en sus ideas artísticas y en su participación en el movimiento modernista.
También, realizó varios viajes por Brasil que influyeron en su obra de paisajes tropicales y escenas cotidianas brasileñas.
Tarsila desarrolló un estilo pictórico distintivo que combinaba elementos del cubismo, el surrealismo y el primitivismo.
Sus pinturas presentan formas geométricas simplificadas, colores vibrantes y una representación no convencional de la realidad.
Como resultado de su obra, Tarsila recibió reconocimiento internacional por su contribución al arte moderno, y sobre todo generó una identidad propia que la diferencia notablemente de otros artistas.
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